z9MXgaK929Aw9x2axm5oAeQqM0go5Q.gif

 

多样舞台 灵活方式 展文化自信

剧院运营服务平台

承办全国优秀剧目展演综述


姜琳琳


“剧精彩,聚实惠”


若有心统计,“高原”,“高峰”,大概可算近两年文艺领域出境率最高的词汇,十八大以来,在习近平总书记文艺工作座谈会重要讲话精神的指引和激励下,“中国梦”的时代主题引领从“高原”向“高峰”迈进的不懈追求。

 

即将落下帷幕的全国优秀剧目展演成为这一主题最为切近,也是最为生动的表达。在北京剧院运营服务平台的全力推动下,多重艺术形式、多样舞台呈现,灵活多变的宣传推广计划,让这一文化大餐特别带劲儿。



以真情实感弘扬主旋律


毋庸置疑,演出从来被赋予宣教的使命和功能,面向大众的舞台艺术可以说是社会价值方向的集中体现,同时也是引导观众审美倾向的有效方式。但在文化消费品类多样,可选余地与文化自由度越来越高的当下,宣教是个不太为普通百姓“待见”的词儿。主旋律作品在丰富的演出产品中总透着那么点尴尬和不自信。


“中国梦”的提出,不能仅仅是架构和愿景。剧院服务平台的初衷切合“中国梦”的畅想,助力梦想落地。因为一部文艺作品,必先打动人,才有宣传的基点;先感人,才有口碑传播的可能和演下去的空间;

能够演得下去,才谈得上教化,才谈得上社会价值的实现。


此次参演的豫剧现代戏《焦裕禄》在北京天桥艺术中心大剧院连演两场,以新的视角、新的素材再现了半个世纪前一段独特的“兰考往事”。该剧选取“火车站访灾民”“瓦窑村搞调查”“登封买粮食”“为女儿换工作”“痛斥浮夸风”等几个典型故事,重新诠释焦裕禄,传达出不论结果如何,只要对老百姓好就义无反顾去做的为民理念,全剧充分展现了焦裕禄同志亲民爱民、艰苦奋斗、科学求实、迎难而上、无私奉献的可贵品质和伟大精神。这部由河南豫剧院三团打造的主旋律剧目,首演五年来已经演出400余场。


对主旋律的“弘扬”以高远的影响力为目标,但“弘扬”的方式却势必先落地,用“接地气”赢得关注。在运营本次优秀剧目展演的过程中,剧院服务平台特别调动丰富的互联网资源,让原本网站媒体上并不十分活跃的主旋律剧目以“特色专题”的形式出现,结合独特内容的宣传切入视角,整合百度系近10亿流量且活跃度排名靠前的明星产品,包含百度糯米、百度搜索、百度贴吧、手机百度首页信息流、百度钱包和百度外卖等主要流量担当;对外协调今日头条相关新闻信息的推荐和分发以及通过公交站牌等资源进行宣传。以“首都人民年后玩什么”,“两会期间的文化大餐”等专题通过百度辐射到十亿流量人群,起到宣传、引导、转化等积极作用。


以剧院平台凝聚演艺合力


为引导更多人走进剧院、共享文化成果的惠民工程,2017年北京市剧院运营服务平台全年将推出100台剧目、200场演出。此次承办文化部优秀剧目展演是剧院服务平台成立三年来的首次尝试,让剧院平台的工作有了一个新高度和新起点,让平台对接院团、剧场、观众,统筹演艺资源的效应进一步放大,聚集演艺合力的作用更为凸显。进一步扩大和树立展演的互动能力和群众口碑,进一步引起社会各界对舞台艺术的关注、关心,扩大优秀剧目的影响。


本次展演是文化部改革文艺评奖成果的一次重要展示。展演剧目参演剧目包括豫剧《焦裕禄》、评剧《母亲》、淮剧《小镇》、京剧《西安事变》《康熙大帝》、话剧《兵者·国之大事》《麻醉师》、歌剧《大汉苏武》、舞剧《沙湾往事》、芭蕾舞剧《八女投江》10台第十五届文华大奖获奖剧目以及京剧《西安事变》、评剧《母亲》《红高粱》、湘剧《月亮粑粑》、晋剧《于成龙》、话剧《北京法源寺》《从湘江到遵义》、儿童剧《红缨》、音乐剧《烽火·冼星海》、舞剧《家》10台2016年度国家舞台艺术精品创作扶持工程重点扶持剧目,共18台剧目。不仅有国家话剧院、国家京剧院、中国儿艺等国字头院团,更有广州歌舞剧院、西安演艺集团、湖南湘剧院、江苏淮剧团、太原晋剧艺术研究院等10个省市院团。在京城9大剧场演出37场。


全部展演剧目将获得北京市剧院运营服务平台的运营支持,剧院平台以“政府搭台、市场运作,院团剧场观众三方受惠”的良性循环方式,引入专业团队全程为院团及演出提供服务,“一对一”对接院团,包括为演出安排档期、剧场对接、制定票务政策等,并通过多渠道、有重点的宣传营销手段提高剧目知名度,全面提升售票率。


以西安演艺集团、西安话剧院的《麻醉师》为例,该剧展演期间亮相北京天桥艺术中心大剧场,作为第十五届“文华大奖”获奖剧目。这次在北京的首场演出,也正式拉开了该剧2017全国巡演大幕。此次参演的歌剧《大汉苏武》,推出大型歌剧院、中小型剧场、音乐会歌剧三种不同规模的演出版本,实现演出场次突破80场。在歌剧《大汉苏武》的麾下,集结了陕西乃至国内一流的剧作、导演、作曲、舞美主创团队及强大的舞台阵容,在历时三年多的创演过程中,以精益求精的执着态度投身于剧目打造。


以艺术活动延展舞台能量


曾有观点将影视和舞台艺术各自所长加以考量,其中一个不可忽视的对比因素就是影视有着高度的可复制性,有极强的扩散能力,而舞台艺术必须一场场扎扎实实演下去,才有可能影响更多观众。剧院服务平台和舞台艺术工作者一起思考的是如何让舞台释放最大的影响力,并让这种影响力得以延续,针对性更强也更为准确地对接到渴望艺术的人们。


本次展演期间,芭蕾舞剧《八女投江》剧组主创人员走进北京舞蹈学院,此次活动是2017年北京市剧院运营服务平台重点打造的固定主题版块之一《与艺术面对面》系列活动的第三场,也是剧院平台在2017年首次走进高校开展活动。这一举措是利用平台资源优势推进优秀文化艺术成果在校园的普及和发展,让院团和高校学生近距离进行艺术交流,提升学生群体对舞台艺术的认知和欣赏。


舞台之外的落地活动一直是剧院平台的重头戏,早在2017年剧院平台开幕季期间,就已先后走进卢沟桥社区和菊隐剧场,进行精彩的艺术分享,进校园仅仅是常规方式之一。今年北京市剧院运营服务平台通过整合政府资源、专家资源、观众资源、专业艺术院校院团资源,促成多方合作,发挥各方资源优势,打造全新线下交流板块,名家艺术讲坛,提升剧院平台的专业性、艺术性、共享性。《名家艺术讲坛》以“承继优秀创作,彰显艺术魅力”为宗旨,拟定每两月举办一期,每期邀请一位专业艺术人才担任主讲嘉宾,力求将其打造为北京地区的高端艺术品牌,为艺术人才、戏曲戏剧院校学生、演出院团专业人员提供一个交流展示的平台。


就在不久前,曾多次获“五个一”工程奖、文化部文华大奖、文华导演奖的著名戏曲导演张曼君作为北京市剧院运营服务平台全新线下交流板块“名家艺术讲坛”首期嘉宾,在北京戏曲艺术职业学院举办了一场主题为“寻找现实的回声——我的现代追求与美学理想”的艺术分享, 与众多戏曲戏剧从业者、爱好者分享自己的艺术创作经验和舞台感悟。


未来,剧院服务平台剧目将力求将文艺作品的艺术性和导向性发挥到更多领域,影响更多观众。艺术为民,文化惠民,寻常老百姓都能够走入剧场感受中国优秀艺术殿堂。


kygr3R1MN28ZJt12E85G20YnG0e3E0.jpg


 

 

 

 

联系我们

地址:北京市海淀区西直门外上园村30号 100044

电话:010-82210722 传真:010-82210717

版权所有 北京市演出有限责任公司

京ICP备07504726号-4

北演票务电话:

4006096260